Mehdi Hosseini (Seyed Mehdi Hosseini Bami) was born in 1979 in Tehran, Iran. Hosseini began his musical training in Iran, studying Persian music and the fundamentals of composition under the guidance of Farhad Fakhreddini, renowned Iranian composer and founder of Iran’s National Orchestra. Following his studies in Iran, Hosseini finished his Master’s degree at the N. A. Rimsky-Korsakov Saint Petersburg State Conservatory under Professor Alexander Minatsakanian, a pupil of Shostakovich, and his Doctor of Music degree (DMA) in Composition with composer, Sergei Slonimsky.

In addition, Hosseini completed a composition course from the University of Music and Performing Arts, Vienna, in the summer of 2007 in Mürzzuschlag, Austria where he studied with British composer and pedagogue, Nigel Osborne. He studied fundamental principles of musical composition with composers Gennady Belov and Vladimir Tsitovich and worked on problems of music theory under the direction of Professor Tatiana Bershadskaya.

His music and style has demonstrated his creative capabilities as a composer and his research abilities as an ethnomusicologist and theorist. Hosseini has written symphonic music and chamber orchestra pieces for ensembles and soloists in various compositional genres. His works show a strong monodic music influence, originally interpreted and incorporated into a personal style.

He often uses the word monodies not only as the title of his composition, but also as a musical term; by which he means the characteristics of single voice structures, adapting themselves to any musical texture. At its core, his music reflects his on-going research into the astonishing variety of oriental music, and, in particular, the fundamental components of Persian music, the structure of Dastgah music, and Regional Music of Iran, covering the traditional folk music traditions in the various regions of Iran and regional areas.

In 2013, for his album “Monodies“, Mehdi Hosseini was awarded “The Best Album of the Year” from the Iranian House of Music.

His music has been performed by orchestras and ensembles such as the St. Petersburg State Philharmonic Symphony Orchestra, the St. Petersburg State Academic Symphony Orchestra, Symphony Orchestra of the Opera and Ballet Theatre of the St. Petersburg State Conservatory, North-Ossetian State Symphony Orchestra, Ensemble intercontemporain, Namascae Lemanic Modern Ensemble, PluralEnsemble, proton bern, Studio for New Music Ensemble, Moscow Contemporary Music Ensemble, eNsemble, Sound Ways, GAMEnsemble and more. His works have been published by the Compozitor Publishing House (Russia), and the Donemus (Netherlands).

In the last few years, Mehdi Hosseini has been actively participating in contemporary music projects local to St. Petersburg, and the whole Russia. His music is regularly performed in such festivals as Sound Ways, St. Petersburg Musical Spring, Contemporary East and West, Contemporary Past, Moscow Autumn, Moscow Actual Music Festival “Another Space” and others. His music is played in Mariinsky Theatre, Saint Petersburg and Moscow Conservatories, Saint Petersburg and Moscow Philharmonics.

Mehdi Hosseini made an invaluable contribution to the development of the St. Petersburg cultural scene in 2011 when he opened the St. Petersburg Contemporary Music Center reMusik.org. In 2013, he founded and directed the inauguration of the St. Petersburg International New Music Festival.

Мехди Хоссейни (Сейед Мехди Хоссейни Бами) родился в Тегеране в 1979 году. Он начал своё музыкальное образование в Иране, изучая теорию персидской музыки и основы композиции под руководством Фархада Фахреддини, известного иранского композитора и основателя Иранского национального оркестра. После чего он закончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова по классу композиции профессора Александра Мнацаканяна, ученика Дмитрия Шостаковича, и аспирантуру под руководством профессора Сергея Слонимского.

В дополнение к основному образованию, Хоссейни посещал летние курсы композиции Венского университета музыки и исполнительских искусств в Мюрццушлаге, Австрия (2007), где он учился у британского композитора и педагога Найджела Осборна. Также он изучал основы и принципы музыкальной композиции с проф. Геннадием Беловым и проф. Владимиром Цытовичем. В качестве музыковеда, Мехди Хоссейни вёл научную деятельность и работал над проблемами теории музыки под руководством профессора Татьяны Бершадской.

Музыка Хоссейни сочетает в себе результаты его поисков и исследований как композитора, этномузыколога и теоретика. Его работы, включающие в себя сочинения для камерного и симфонического оркестров, ансамблей, солистов и специфических инструментальных составов с использованием электроники и новых медиа, демонстрируют сильное влияние монодии как принципа организации музыкального материала, структуры и формы.

Сам композитор часто использует слово monodies («монодийность») не только в качестве названия своей композиции, но и в качестве музыкального термина, под которым он подразумевает характеристики отдельных голосовых структур, адаптирующихся к любой музыкальной фактуре. Его собственное музыкальное творчество в сущности отражает его текущие исследования в области профессиональной персидской музыки и её фундаментальных компонентов, в частности, дастгаха, и народной музыки различных провинций Ирана, охватывающих основные региональные музыкальные традиции.

В 2013 году альбом “Monodies” Мехди Хоссейни был номинирован Иранским домом музыки в категории «Лучший альбом года».

Его музыка звучит в исполнении различных оркестров и коллективов, таких как Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии, Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Большой симфонический оркестр театра оперы и балета Санкт-Петербургской консерватории имени Н. А. Римского-Корсакова, Государственный большой симфонический оркестр Республики Северная Осетия; Ensemble intercontemporain, Namascae Lemanic Modern Ensemble, PluralEnsemble, ensemble proton bern, ensemble unitedberlin, Ансамбль солистов Студия новой музыки, Московский ансамбль современной музыки, eNsemble, Звуковые пути, ГАМ-Ансамбль и многие другие. Сочинения публикуются издательствами «Композитор Санкт-Петербург» (Россия) и Donemus (Нидерланды).

В последние несколько лет Мехди Хоссейни принимает активное участие в проектах современной музыки как в Санкт-Петербурге, так и по всей России. Его музыка регулярно звучит на таких фестивалях, как «Звуковые пути», «Петербургская музыкальная весна», «Современные Восток и Запад», «Современное прошлое», «Московская осень», Международный фестиваль актуальной музыки «Другое пространство»; таких площадках, как Мариинский театр, Санкт-Петербургская и Московская консерватории, Санкт-Петербургская академическая филармония им. Д. Д. Шостаковича и Московская государственная академическая филармония.

Мехди Хоссейни внёс значительный вклад в развитие культурной жизни России и Санкт-Петербурга, открыв в 2011 году Санкт-Петербургский центр современной академической музыки reMusik.org. С 2013 года он также является основателем и художественным руководителем Санкт-Петербургского международного фестиваля новой музыки.

سید مهدی حسینی بمی در سال ۱۳۵۸ خورشیدی در تهران به دنیا آمد. در ایران نزد فرهاد فخرالدینی به فراگیری تئوری موسیقی ایرانی و اصول آهنگسازی پرداخت و در ادامه به روسیه عزیمت نمود و در سال ۱۳۸۱ وارد کنسرواتوار دولتی سن پترزبورگ موسوم به «ریمسکی کورساکف» شد. در این دوره نزد پروفسور الکساندر مناتساکانیان از شاگردان شوستاکوویچ به تحصیل آهنگسازی پرداخت و بعد از اتمام دوره کارشناسی ارشد، دوره آهنگسازی را نزد پروفسور سرگئی اسلانیمسکی یکی از برجسته‌ترین نمایندگان مکتب موسیقی سن پترزبورگ ادامه داد و مدرک دکترای آهنگسازی را از کنسرواتوار سنت پترزبورگ به سال ١٣٨٩ اخذ کرد. از استادان دیگر او در دوران تحصیل می توان از تاتیانا برشادسکایا (موزیکولوژی)، ولادیمیر تسیتوویچ (ارکستراسیون و سازشناسی)، آناتولی میلکا (پولیفونی)، ایگور راگالف (آنالیز) و گنادی بلف (هارمونی و آهنگسازی) نام برد

حسینی به عنوان آهنگساز و موزیکولوگ در هردو رشته کماکان فعال بوده و تحقیقات وی بر روی موسیقی بومی ایران، بطور چشمگیری تأثیر بر روی آثار آهنگسازی اش داشته است که گزیده‌ای از این آثار که بر اساس موسیقی محلی ایران ساخته شده در آلبوم مونودیزم از سوی انتشارات ارغنون منتشر شده است. آلبوم مونودیزم این آهنگساز در جشن خانه موسیقی سال ١٣٩٢ و در شاخه موسیقی کلاسیک به عنوان آلبوم برگزیده سال در ایران انتخاب شد

از دیگر فعالیت های مهدی حسینی در کنار تحصیلات دانشگاهی، تاسیس اولین مرکز موسیقی معاصر سن پترزبورگ reMusik.org در سال ١٣٩۰ است. این مرکز برای حمایت از آهنگسازان معاصر و گسترش موسیقی تجربی فعال است. همچنین حسینی در سال ١٣٩٢ جشنواره بین المللی موسیقی نو سن پترزبورگ را بنیاد نهاد و با گروه های موسیقی و مراکز فرهنگی هنری مختلفی از اروپا و آمریکا همکاری نزدیک داشته است

آثار مهدی حسینی توسط ارکسترها و آنسامبل های مطرحی در فستیوال‌های مختلفی در خارج از ایران به اجرا درآمده است که از آن جمله می‌توان به اجرای آثار وی توسط ارکستر فیلارمونی سن پترزبورگ، آنسامبل انترکنتامپرن، آنسامبل پروتن برن، ارکستر سمفونیک کنسرواتوار دولتی سن پترزبورگ، آنسامبل موسیقی معاصر مسکو، ارکستر سمفونی آکادمیک سن پترزبورگ، ارکستر سمفونی فیلارمونیک اوستیای شمالی-آلانیا، آنسامبل موسیقی پلورال، آنسامبل یونایتد برلین، آنسامبل استودیو موسیقی نو، آنسامبل ساندویز، لمانیک مدرن آنسامبل، گام آنسامبل، فیلارمونی مسکو و مارینسکی تآتر اشاره کرد

آثار اين آهنگساز توسط انتشارات کامپازیتار (سن پترزبورگ) و دونموس (هلند) چاپ و منتشر می شود